Archive for the Pintura Category

El dodecaedro en un retrato de Chalons en Champaigne

Posted in Francia, Museos, Pintura with tags on 10 octubre 2016 by angelrequena

Dodecaedro Chalons D

El Museo de Bellas Artes de Chalons en Champaigne ya había aparecido en esta bitácora por albergar una bonita alegoría de la Geometría tallada en la misericordia de una sencilla sillería renacentista de coro. Nos fijamos ahora en una pintura de 1847 que conserva la tradición de representar poliedros como muestra de virtuosismo o interés por la geometría.

El retrato del arquitecto y pintor Victor Juglar va firmado por Jean-Sébastien Rouillard (1789-1852), un artista formado en la escuela neoclásica de Jacques-Louis David y que nació en París el año de la Revolución.

Un compás y un dodecaedro aparecen en la esquina derecha junto a la firma del cuadro. Desde que Piero Della Francesca y Leonardo dibujaron los sólidos platónicos y arquimedianos, los poliedros nunca han abandonado el arte. El dodecaedro ha sido normalmente el elegido, quizá por su misticismo (caso de Dalí), por su relación con la proporción áurea o por su óptimo volumen entre los poliedros regulares convexos.

Jean-Sébastien Rouillard - Victor Juglar 1847 Chalons

Anuncios

Anamorfosis de Carlos V en Palencia

Posted in España, Museos, Pintura with tags on 26 septiembre 2016 by angelrequena

Anamorfosis Palencia Frente

El Emperador Carlos se lleva la palma en lo referente a retratos anamórficos: Valladolid,  Toledo, Nueva York, Palencia o los grabados de Erhard Schön de Núremberg. La imagen imperial también se prestaba a los secretos y al virtuosismo.

El retrato de Palencia es el más auténtico de los tres que se conservan en España, las dos anamorfosis en San Miguel y San Julián de Valladolid pueden ser imitaciones locales de la época del palentino y los retratos del Museo de Santa Cruz de Toledo son copias modernas o intentos de falsificación.

La pintura secreta se conserva en la Sala Capitular, entrando por el Claustro de la Catedral. De delicada factura, ofrece un sorprendente verismo cuando se mira por el orificio. La carátula superior pone Mirum natura et artis, maravilla de la naturaleza y el arte, y en efecto tiene mucho de ello.

Se atribuyen a Leonardo los primeros dibujos anamórficos, lo cierto es que el desarrollo de la perspectiva matemática permite brillante y espectaculares escorzos como el Cristo morto de Mantenga, y su complementario, la recuperación de la naturalidad a través de la mirada escorzada.

La imagen por el orificio no se ha podido reproducir pero si una aproximación lateral que nos va dando idea de cómo el rostro se va contrayendo. Como el retrato que sirve de modelo se toma de perfil la alargada nariz da ese aire de pez espada monstruoso a la representación.

Anamorfosis Palencia Lateral

Las guías atribuyen el retrato a Lucas Cranach sin más fundamento que su factura alemana.

Alegorías matemáticas en el Palacio Madama de Turín

Posted in Iconología de las artes liberales, Italia, Palacio, Pintura on 22 septiembre 2016 by angelrequena

Geo Madama

Del Observatorio Astronómico de Turín que ocupaba el Palazzo Madama, antiguo castillo, solo quedan algunos instrumentos interesantes que hemos comentado anteriormente.

El Madama alberga hoy el Museo Municipal de Arte Antiguo. Interesan sus salones y los objetos curiosos que contiene. Corresponde ahora hablar de la Sala de las Cuatro Estaciones, cuya decoración muestra explícitamente que fue concebida como sala de las artes.

Geo 2 Madama

La Matemática está representada en los tres niveles: arriba una alegoría femenina de la Geometría con globo y compás, más abajo un erote realiza sus cálculos  geométricos y un zócalo dorado con instrumentos matemáticos completa el simbolismo.

Un instrumento musical en la mano de la figura alegórica podría hacer referencia a la idea pitagórica de la armonía de las esferas.

Desde los studiolos del Renacimiento en los palacios no podían faltar las referencias al saber.

Decoración geometrica Madama

Ensoñaciones en la Villa Lemmi de Florencia

Posted in Iconología de las artes liberales, Italia, Palacio, Pintura on 15 septiembre 2016 by angelrequena

 

Öèôðîâàÿ ðåïðîäóêöèÿ íàõîäèòñÿ â èíòåðíåò-ìóçåå Gallerix.ru

En la época de Lorenzo el Magnífico, finales del siglo XV, la Villa Lemmi es comprada por la familia Tornabuoni, directamente emparentada con los Médici. Se trata de una antigua fortaleza transformada por Michelozzo en un hermoso luogo di delizia. En la Villa se descubrieron en 1823 los dos frescos de Sandro Botticellil que se encuentran en el Louvre: presentación de los esposos a las Artes Liberales y recogiendo las flores de Venus. Apenas una ínfima porción se conserva en su emplazamiento original. Dos reproducciones ocupan su lugar primitivo.

La Villa se encuentra en el barrio de Careggi, antes extrarradio y hoy integrado en la ciudad. Actualmente se usa como oficina del INAIL, un centro para accidentes laborales, gracias a ello se ha restaurado y está viva.

Florencia, nueva Atenas o nueva Jerusalén, en sus momentos de su máximo esplendor, la republicana de los cancilleres humanistas o la aristocrática de los Cosme y Lorenzo de Médici, ofrece muchos lugares para la ensoñación. La Villa Lemmi es uno de los más proclives. Se puede pensar en Boccaccio refugiándose en una villa para huir de la peste, asistiendo al encuentro de El Magnifico con el abatido Pico de la Mirandola, refugiado de la Inquisición en estos parajes, o formando parte de los ilustrados debates platónicos.

Öèôðîâàÿ ðåïðîäóêöèÿ íàõîäèòñÿ â èíòåðíåò-ìóçåå Gallerix.ru

Los frescos de la Villa son quizá la muestra pictórica más acabada del platonismo florentino del círculo de Ficino al que pertenecía Botticelli. Estamos ante una bellísima representación del amor de El Banquete, los jóvenes son iniciados en el amor y el saber. Recuérdese el no entre aquí quien no sepa geometría de la Academia.

La Astronomía con esfera armilar, la Geometría con  escuadra, la Aritmética con tablilla y la Lógica con su escorpión se encargarán de iniciar al joven en ese mundo platónico florentino de la dignidad del hombre y la concepción de sabio que se adentra en los misterios divinos por ser parte de ellos.

Geo Astro Arit Botticelli

La mansión conserva una decoración floral original muy destacable.

Lemmi frescos florales

Lo astral y la sabiduría en el Magno Palazzo de Trento

Posted in Italia, Palacio, Pintura on 8 septiembre 2016 by angelrequena

Chimenea Astrólogo Trento

El Magno Palazzo del Castello del Buonconsiglio es uno de los mejores ejemplos de la cultura del renacimiento: humanismo cristiano y fuerte impulso de una ciencia no liberada de la superstición astrológica.

A comentar la Cámara del Camin Nero veíamos que un Berosus apócrifo ocupaba el lugar de Ptolomeo. Resaltamos ahora tres espacios más de interés para el conocimiento según lo entendía la época: la Sala de las Figuras con sus planetas y astrónomos, la chimenea del astrólogo en la Cámara delle Scarlatte y el apartamento de Bernardo de Cles, hoy biblioteca. La decoración mural fue realizada por Dosso Dossi entre 1530 y 1536.

El Astrólogo realiza su trabajo sobre una esfera con un compás conforme amanece en un paraje paradisíaco tras una noche en vela de observación. El fresco está muy deteriorado.

Dioses Astros

La Sala de las Figuras muestra las representaciones alegóricas, en bajorrelieves, de los dioses astros, las constelaciones y los sabios astrónomos. En la imagen se puede ver la encarnación de Saturno, devorando a su hijo, de la Luna o de Mercurio. Los sabios ocupan los cuadrados pequeños.

El apartamento de Bernardo de Cles anticipa los lujosos salones venecianos que contrastan con los estudiosos que sirven de ejemplo para el recogimiento y la reflexión. Las representaciones parecen contemporáneas y pueden hacer referencia a humanistas como Erasmo.

Sabio de la biblioteca clesiana

Alegorías de las Artes en el Castello de Trento

Posted in Castillo, Iconología de las artes liberales, Italia, Palacio, Pintura on 5 septiembre 2016 by angelrequena

Arit Geo Trento

El Castello del Buonconsiglio en la prealpina ciudad de Trento es uno de los recintos palaciegos más interesante para la pintura mural medieval y renacentista. Su magnificencia se debe a los príncipes obispos que gobernaban una de las ciudades puente entre la cultura germana y la latina.

El gran espacio posee tres zonas ensambladas pero diferenciadas: el Castelvecchio medieval (con torreón y logia veneciana), el Magno Palazzo renacentista y la Torre Aquila con sus magistrales frescos góticos.

El refinado Magno Palazzo fue mandado construir por el obispo Bernardo de Cles (1514 – 1539) que quería convertirlo en una gran residencia imperial. Los deliciosos frescos llenan logias y salas. Nos interesan especialmente las pinturas de Dosso Dossi que decoraban las partes más representativas del edificio. Unos años más tarde de su ejecución, los asistentes al Concilio debieron de quedar admirados ante la obra.

Sala del Camin Nero - Dosso

Hoy seleccionamos la cámara de la Chimenea Negra (Camin Nero), obra maestra de Dossi dedicada a las Artes Liberales: catorce lunetas nos muestran las siete disciplinas, cada una con su sabio representativo. Los nombres aparecen debajo y no hay ambigüedad: la Aritmética va con Pitágoras, la Geometría con Arquímedes (el lugar de Euclides) y la Astronomía con Berosus (en lugar de Ptolomeo). El ciclo iconográfico es autónomo y buen exponente de los tiempos de cambio. La fama del astrónomo Berosso fue fue efímera pues se debía a una obra apócrifa.

Una vez más encontramos las artes liberales con las virtudes: las cuatro cardinales ocupan las esquinas. La Aritmética soluciona problemas de cálculo, la Geometría sujeta un compás sobre un fondo con pirámide, y la bella Astronomía contempla el cielo mientras sujeta una esfera. Resulta curioso que las rotulaciones están mal hechas: están intercambiadas la Aritmética y la Geometría, al igual que Pitágoras y Arquímedes. El pintor y el rotulador del texto dorado no se pusieron de acuerdo.

Astro Trento

Urania de Il Libertino en Sebastopol

Posted in General, Iconología de las artes liberales, Museos, Pintura, Rusia on 15 agosto 2016 by angelrequena

Urania - Pietro Liberi - Museo Kroshitsky - Sebastopol

El barroco veneciano Pietro Liberi (1605 – 1687), apodado Il Libertino por la sensualidad de sus pinturas, nos pone de manifiesto su desbordante estilo en la Urania del Museo de Arte de Sebastopol M. Kroshitskiy.

El Museo ocupa varias plantas de un palacete decimonónico situado en el Bulevar Prymorskyi, el anillo de la ciudad que hoy se disputan tanto Rusia como Ucrania.

Una esfera armilar que caracteriza a la Astr0nomía sirve para dotar de significado a la representación. La habitual mirada perdida en la contemplación de los cielos se ha cambiado por una estatuilla, quizá Urania sea ella y la dama sea una astrónoma.